libreriaponchielli chiama

COSTRUIAMO INSIEME L'IDENTIKIT DEL PRESUNTO LETTORE 2011 DEDUCENDOLO DALLE CLASSIFICHE DI "TUTTOLIBRI" , INSERTO DEL QUOTIDIANO "LA STAMPA".
(che ne è della Torino colta e calvinista...)

Care tutte, domenica 11 dicembre alle ore 17, appuntamento ai giardini di piazza Roma per un 'flash mob' che prevede l'uso dei vasetti decorati e dotati di candelina, di cui già avevamo detto, che verrebbero messi sul prato a formare la parola ADESSO. Ci sarà uno stendardo con il simbolo del movimento SNOQ e il nostro nome 'oltre lo specchio ( CR )' Alleghiamo il testo
del volantino espressamente formulato dal coordinamento nazionale al quale aderiamo e che verrà utilizzato nell'occasione.
La vostra presenza è insostituibile, e ripetiamo: insostituibile.
Incontro domenica mattina ore 10,30 casa Grasselli ( di fianco cinema Filo) per ultima raccolta vasi e per coordinare l'evento.
Alleghiamo foto lumini ( come dovrebbe venire il flash mob) e testo volantino. Se non riuscite ad aprire il documento andate sul sito nazionale e leggetelo lì.
Ave e Olivia

a EGAP

Chiudiamo un occhio su delle camorre dei pittori. 

Chiudiamo le palpebre su delle camiciette delle signore. 

Chiudiamo bottega e spariamo. 

Spariremo nella bruma con la revolverata discesa a terra. 

Amelia Rosselli, Variazioni, (1960-1961)

Nel dir diciamo e siamo detti

Il significato è un sasso in bocca al significante 

Jacques Lacan

Filosofi Tedeschi Vs Filosofi Greci

CAROLINA INVERNIZIO - PALLIDA BRUNA

CAROLINA INVERNIZIO

" PALLIDA BRUNA "

a cura di RICCARDO REIM

EDITORI RIUNITI

prima edizione giugno 1987

JONATHAN SWIFT - ISTRUZIONI AI DOMESTICI

JONATHAN SWIFT

" ISTRUZIONI AI DOMESTICI "

a cura di ATTILIO BRILLI

BIBLIOTECA UNIVERSALE RIZZOLI

prima edizione: settembre 1987

liberitutti

LIBERIAMO I NANI DAI GIARDINI,
LIBERIAMO GLI ANIMALI E I CLOWN DAI CIRCHI
LIBERIAMO I LIBRI DALLE CLASSIFICHE

LA CLASSIFICA DEI LIBRI SU "TUTTOLIBRI" LA STAMPA di SABATO 3 DICEMBRE 2011

SAGGISTICA

-La versione di Vasco Rossi

-Così è la vita-De Gregorio

-Io,Ibra-Ibrahimovic

-Steve Jobs-Isaacson

-Auschwitz.Avey & Broomby

-Questo amore.Il sentimento...-Vespa

-Alla mia sinistra-Rampini

-Educazione delle fanciulle-Littizzetto

-Io sono con voi.Catechismo

-Diobò che bello! Simoncelli &

Avete letto bene : è la classifica della saggistica.

Il primo pensiero della libraia,che non ha ancora bevuto il caffè,che non ha nessuna intenzione di autocontrollarsi è  : classifica di libri ? ossimoro.Classifica tra diversi ? I libri ,babele di voci,inchiodati  in una classifica ?Coloro che ci educano alla pluralità dei significati irrigiditi in un elenco progressivo determinato dalla vendita?

 Vendita a chi,dove,in quale variante dei mondi ?

Dove sono i meravigliosi saggi che i librai stanno veramente  vendendo ?

 CHI STA CLASSIFICANDO PER CHI ?

Chi sta parlando a chi ?

Bene, troppo Bene, ancora meglio!

Queste anime perse son ben liete di sopportare il male

per farne a loro volta  non già a chi gliene fa,

ma a chi

come loro sopporta senza reagire

Etienne de La Boétie, Discorso sulla schiavitù volontaria

Il segreto dell'editoria è l'arte di «dire no» Contro l'omologazione culturale, riscopriamo la critica

Quando un giorno qualcuno proverà a scrivere una storia dell'editoria del secolo XX si troverà di fronte a una vicenda affascinante, avventurosa e tortuosa. Ben più di ciò che si incontra trattando dell'editoria del secolo XIX. E fu proprio nel primo decennio del Novecento che si manifestò la novità essenziale: l'idea della casa editrice come forma, come luogo altamente idiosincratico che avrebbe accolto opere reciprocamente congeniali, anche se a prima vista divergenti o addirittura opposte, e le avrebbe rese pubbliche perseguendo un certo stile precisamente delineato e ben distinto da ogni altro. Fu questa l'idea - mai esplicitata perché non sembrava necessario - intorno a cui alcuni amici si raccolsero per fondare due riviste, «Die Insel» in Germania e «La Nouvelle Revue Française» in Francia, prima che, grazie all'impulso rispettivamente di Anton Kippenberg e di Gaston Gallimard, alle riviste venisse ad aggiungersi una nuova casa editrice fondata sugli stessi criteri. Ma la stessa idea, ogni volta in una variante singolare e non collegata necessariamente a una rivista, avrebbe guidato, negli stessi anni, editori così diversi come Kurt Wolff o Samuel Fischer o Ernst Rowohlt o Bruno Cassirer e, più tardi e in altri paesi, Leonard e Virginia Woolf o Alfred Knopf o James Laughlin. E infine Giulio Einaudi, Jerôme Lindon, Peter Suhrkamp, Siegfried Unseld.

Nei primi casi che ho citato si trattava di borghesi abbienti e colti, accomunati da un certo gusto e da un certo clima mentale, che si lanciavano nella loro impresa per passione, senza illudersi di renderla economicamente fruttuosa. Fare denaro producendo libri era, allora e anche oggi, una scelta fra le più aleatorie. Con i libri, come tutti sanno, è facile perdere molto denaro, mentre è arduo farne - e comunque in quantità poco rilevanti, utili soprattutto per continuare a investire. Le sorti industriali di quelle imprese sono state le più disparate: alcune case editrici, come Kurt Wolff, si sono chiuse nel giro di pochi, gloriosi anni; altre, come Gallimard, sono tuttora vivissime e ancorate alle proprie origini. Ogni volta quelle case editrici avevano sviluppato un profilo ben netto e inconfondibile, definito non soltanto dagli autori pubblicati e dallo stile delle pubblicazioni, ma dalle molte occasioni - in termini di autori e di stile - a cui quelle stesse case editrici avevano saputo dire no . Ed è questo punto che ci avvicina all'oggi e a un fenomeno opposto a cui stiamo assistendo: lo definirei l'obliterazione dei profili editoriali. Se si paragonano il primo decennio del Novecento e quello appena trascorso, si noterà subito che sono caratterizzati da due tendenze palesemente contrarie. Nei primi anni del Novecento si stava elaborando quell'idea della casa editrice come forma che poi avrebbe dominato tutto il secolo, dando talvolta un'impronta decisiva alla cultura di certi paesi in certi anni (come accadde con la «Suhrkamp culture» di cui parlò George Steiner a proposito della Suhrkamp di Unseld in rapporto alla Germania degli anni fra il Settanta e il Novanta o anche con l'Einaudi di Giulio Einaudi in rapporto all'Italia fra gli anni Cinquanta e Settanta). Nei primi dieci anni del secolo ventunesimo si è assistito invece a un progressivo appannamento delle differenze fra editori. A rigore, come ben sanno gli agenti più accorti, oggi tutti competono per gli stessi libri e il vincitore si distingue soltanto perché, vincendo, ne ha ricavato un titolo che si rivelerà un disastro o una fortuna economica. Poi, dopo qualche mese, che sia stato un successo o un fallimento, il libro in questione viene inghiottito nelle tenebre della backlist: magre tenebre, che occupano uno spazio sempre più ridotto e inessenziale, così come il passato in genere nella mente dell'ipotetico acquirente che la casa editrice vorrebbe conquistare. Tutto questo si avverte nei programmi e innanzitutto nei catalogues, quei bollettini assai significativi con i quali i libri vengono presentati ai librai - e che ormai hanno raggiunto un alto tasso di interscambiabilità, per il linguaggio, le immagini (incluse le foto degli autori) e le motivazioni suggerite per la vendita, infine per l'aspetto fisico dei libri. A questo punto, chi volesse definire che cosa una certa casa editrice non può fare, perché semplicemente non le si addice, si troverebbe in grave difficoltà. Negli Stati Uniti si può notare che il nome e il marchio dell'editore sono diventati una presenza sempre più discreta e talvolta quasi impercettibile sulle copertine dei libri, come se l'editore non volesse mostrarsi troppo invadente. Si obietterà: questo è dovuto a enormi cambiamenti strutturali che sono avvenuti e stanno avvenendo nel mercato del libro. Osservazione incontrovertibile, a cui però si può rispondere che tali cambiamenti non sarebbero di per sé incompatibili con la prosecuzione di quella linea della editoria come forma di cui ho parlato all'inizio. Di fatto, una delle nozioni oggi venerate in qualsiasi ramo di attività industriale è quella del marchio . Ma non si dà marchio che non si fondi su una netta, recisa selettività e idiosincraticità delle scelte. Altrimenti la forza del marchio non riesce a elaborarsi e svilupparsi.

Il mio timore è un altro: il drastico cambiamento nelle condizioni della produzione può aver indotto molti a credere, a torto, che quella certa idea dell'editoria, quale ha caratterizzato il secolo ventesimo, sia ormai, nell'illuminato nuovo millennio, obsoleta. Giudizio affrettato e infondato. Anche se occorre riconoscere che da qualche tempo non si vedono nascere imprese editoriali ispirate a quelle vecchie e sempre nuove idee. Un altro sintomo desolante è una certa mancanza di percezione della qualità e vastità dell'opera di un editore. Durante questa estate sono scomparse due grandi figure dell'editoria: Vladimir Dimitrijevic, editore dell'Âge d'Homme, e Daniel Keel, editore di Diogenes. La loro opera è testimoniata da cataloghi che comprendono migliaia di titoli con i quali un adolescente avido di letture potrebbe felicemente nutrirsi per anni. Ma ben poco di tutto questo traspariva sulla stampa che ha commentato la loro scomparsa. Di Daniel Keel si diceva, per esempio, che era un «amico dei suoi autori», come se questa caratteristica non fosse un requisito ovvio per qualsiasi editore. E per altro immancabile nei necrologi di certi editors, a cui si riconosce di aver seguito amorevolmente i loro autori. Ma un editore è cosa ben diversa da un editor . Editore è chi disegna il profilo di una casa editrice. E innanzitutto per la virtù e i difetti di quel profilo va giudicato e ricordato. Caso ancora più imbarazzante, la «Frankfurter Allgemeine» osserva che Daniel Keel aveva creato una terza possibilità fra la «letteratura seria» e la «letteratura di intrattenimento». Ma per Keel la stella polare del suo gusto letterario era Anton Cechov. Dovremmo includere anche Cechov in quella terra di nessuno che non è ancora «letteratura seria» e però va oltre la «letteratura d'intrattenimento» (e, nel caso di Diogenes, avrebbe dovuto includere scrittori come Friedrich Dürrenmatt, Georges Simenon o Carson Mc Cullers)?
Il triste sospetto è che questi giudizi siano una inconsapevole vendetta postuma per un felice slogan che Daniel Keel un giorno aveva inventato: «I libri Diogenes sono meno noiosi». Il presupposto ineccepibile di quella frase è che, alla lunga, soltanto la qualità non annoia. Ma, se la percezione della qualità in tutto ciò che definisce un oggetto - che sia un libro o una casa editrice - viene oscurata, perché la qualità stessa appare come un fattore irrilevante, la strada si apre verso una implacabile monotonia, dove l'unico brivido sarà dato dalle scosse galvaniche dei grandi anticipi, delle grandi tirature, dei grandi lanci pubblicitari, delle grandi vendite - e altrettanto spesso delle grandi rese, destinate ad alimentare la fiorente industria del macero.
Infine, appare ogni giorno più evidente che, per la tecnologia informatica, l'editore è un intralcio, un intermediario di cui volentieri si farebbe a meno. Ma il sospetto più grave è che, in questo momento, gli editori stiano collaborando con la tecnologia nel rendere superflui se stessi. Se l'editore rinuncia alla sua funzione di primo lettore e primo interprete dell'opera, non si vede perché l'opera dovrebbe accettare di entrare nel quadro di una casa editrice. Molto più conveniente affidarsi a un agente e a un distributore. Sarebbe l'agente, allora, a esercitare il primo giudizio sull'opera, che consiste nell'accettarla o meno. E ovviamente il giudizio dell'agente può essere anche più acuto di quello che, un tempo, era stato il giudizio dell'editore. Ma l'agente non dispone di una forma, né la crea. Un agente ha soltanto una lista di clienti. O altrimenti si può anche ipotizzare una soluzione ancora più semplice e radicale, dove sopravvivono solamente l'autore e il (gigantesco) libraio, il quale avrà riunito in sé le funzioni di editore, agente, distributore e - forse anche - di committente.
Viene naturale domandarsi se questo significherebbe un trionfo della democratizzazione o invece dell'ottundimento generale. Per parte mia, propendo per la seconda ipotesi. Quando Kurt Wolff, esattamente cento anni fa, pubblicava nella sua collana «Der Jüngste Tag», «Il giorno del giudizio», prosatori e poeti esordienti i cui nomi erano Franz Kafka, Robert Walser, Georg Trakl o Gottfried Benn, quegli scrittori trovavano immediatamente i loro primi e rari lettori perché qualcosa attirava i lettori già nell'aspetto di quei libri, che si presentavano come snelli quaderni neri con etichette e non erano accompagnati né da dichiarazioni programmatiche né da lanci pubblicitari. Ma sottintendevano qualcosa che si poteva già percepire nel nome della collana: sottintendevano un giudizio , che è la vera prova del fuoco per l'editore. In mancanza di quella prova, l'editore potrebbe anche ritirarsi dalla scena senza essere troppo notato e senza suscitare troppi rimpianti. Allora però dovrebbe anche trovarsi un altro mestiere, perché il valore del suo marchio sarebbe vicino a zero.


Roberto Calasso 

da: www.corriere.it

sto perdendo la trebisonda

INDICE
OCCUPY C.B. presidio culturale permanente del Teatro Renzo Casali
PRIMO APPUNTAMENTO
LA FORZA CHE CI ACCOMUNA

OCCUPY C.B. presidio culturale permanente del Teatro Renzo Casali

A partire dalla chiusura del Teatro ad opera della polizia municipale il 31 ottobre, una crisi che ci ha colpiti al cuore, buttandoci fuori di casa dopo 42 anni di storia e 37 di vita milanese, abbiamo elaborato un progetto interdisciplinare per interpretare, su scala più ampia, il mutamento di coscienza che sta abbracciando il mondo: OCCUPY C.B.
Raccogliendo le voci che arrivano da oltreoceano ma anche le intuizioni in atto di cui il teatro e le arti si fanno interpreti, desideriamo mettere in comune visioni, pratiche e beni essenziali alla nostra umanità .
Le attività si svolgono nelle aree non sequestrate del Teatro, ovvero il giardino e gli uffici, facendo del disagio una testimonianza e al tempo stesso un’occasione d’incontro. Il Teatro continua a vivere.
Per leggere il documento OCCUPY C.B. vai al sito: www.ala-comunabaires.it

PRIMO APPUNTAMENTO

OCCUPY C.B. vi invita

Poesia e Pittura nel giardino del Teatro
Mercoledì 7 dicembre, h. 17.00

INCONTRO
con il Poeta Franco Loi e il Pittore Claudio Jaccarino
con la partecipazione del Poeta Paolo Vachino

Afferma il poeta Franco Loi tra i primi a sostenerci e ad aderire al progetto:
...Per quanto mi riguarda penso che da quando sono entrato in rapporto con loro nei primi anni 80, sento la Comuna Baires come una di quelle iniziative che un Comune dovrebbe moltiplicare per dar vita e cultura alle proprie periferie

Claudio Jaccarino esporrà numerose opere nel giardino antistante il teatro mentre nelle salette del primo piano sarà possibile vedere gli acquarelli su carta fatta a mano e originali libri di viaggio.

LA FORZA CHE CI ACCOMUNA

Ringraziamo di cuore tutti coloro che ci hanno espresso solidarietà con le loro calorose testimonianze chiedendo la riapertura immediata del Teatro.
Siamo lieti di annunciarvi che Il teatro è vivo, aperto, dentro e fuori dalle mura, con il progetto OCCUPY C.B.
Ci rivolgiamo a tutti coloro che, con noi, non possono rinunciare alla ricchezza dell'arte.
l'arte è fuori dal mercato , diceva Renzo Casali e la Comuna Baires una lunga storia ricca di povertà . Sosteniamoci.
Come?
Con 10 euro per 6 mesi.

inviando un bonifico a:
IT27Q0351201614000000002665
Intestato a: ASSOCIAZIONE AGORÀ XXI
specificando: contributo di solidarietà straordinaria al Teatro Comuna Baires
Contribuire è dare insieme. Per continuare a stare insieme.

Comuna Baires
ALA - Accademia Linguaggi dell'€™Anima
via Parenzo 7 - Milano
++39.0289121317 mail: info@comunabaires.it
www.ala-comunabaires.it

Se vuoi cancellarti dal servizio di newsletter clicca il seguente link: UNSUBSCRIBE

Comuna Baires - via Parenzo,7 - 20143 - Milano - Italia -
 Tel/Fax: 0039 02.89.12.13.17 

da www.comunabaires.it

dedicato a Giulio che,a diciotto anni,ha usato i soldi di un premio,uno qualsiasi,per andare,nella notte,in pellegrinaggio a Marradi,che ha atteso il mattino ,battendo i denti,fino a che è comparso un usciere che gli ha aperto la porta della Casa di Marradi e,lui, con un lenzuolo ,appositamente portato , ha raccolto la polvere di quei mobili,di quelle impronte

nell'ultimo locale dell'Ezeiza, subito prima di imbarcarmi (gate 12, e di corsa),

in questa mia passeggiata in America e ritorno, ho ingurgitato un bel tazzone di mate

bollente: (tutto in onore del caffeinomane (e mateinomane, pare) Dino Campana):

ma

ti rimembri, te, come a me ti tremava la mia voce, nel museino di Marradi, quando

mi leggevo, là esposti, con te, vagabondando tra cornici e bacheche, quella sfilza

di manicomiali certificati manicomiali?

lo fanno bene, il mate, nelle case: invece,

nei pubblici esercizi, è un'altra cosa, più sciapa e blanda:

ma l'ho fatto lo stesso, 

io, come un brindisi, per lui: (e l'ho fatto per te, canonichessa mia grassa):

Edoardo Sanguineti, Cose, 30

"GLI OCCHI DELLA LINGUA "

L'AVVENIRE HA IL VOLTO DEI ' NOSTRI FIGLI ' ( UNSERE KINDER ).SE LA VENDETTA HA LUOGO,SE IL MALE COMPIUTO NEI CONFRONTI DELLA SANTITÀ DELLA LINGUA DEVE ESSERE UN GIORNO VENDICATO ATTRAVERSO IL RITORNO RIVOLUZIONARIO NELLA SUA ESSENZA DELLA LINGUA,SONO  ' I NOSTRI FIGLI ' CHE DOVRANNO SCONTARLO.ESSI DOVRANNO : NECESSITÀ,FATALITÀ E DEBITO; ESSI DOVRANNO SALDARE UN DEBITO CHE NOI ABBIAMO CONTRATTO,PER NOSTRO SBAGLIO O NOSTRO CRIMINE,AL LORO POSTO "
              
                                                                 JACQUES  DERRIDA